丝竹声声传雅韵，皮黄阵阵话真情。4月12日下午，湖北大学文学院副教授、硕士生导师黄斌应邀作客湖北经济学院“春季国学系列讲座”，在5号教学楼1号报告厅为师生带来题为《京剧〈白蛇传〉赏析》的专题讲座。讲座通过对国粹艺术美学特征与经典剧目历史流变的深度剖析，引领在场师生完成了一次对中国戏曲写意之美与文化底蕴的探寻。讲座由新闻与传播学院副院长王世立教授主持，国学班、融媒体实验班同学和新闻与传播学院中文系教师参加。
讲座伊始，黄斌老师从概念辨析入手，厘清了“戏剧”与“戏曲”的范畴差异。他指出“戏剧”是一个宽泛的国际性艺术概念，而“戏曲”则是具有鲜明中国特色的狭义称谓，其核心在于“以歌舞演故事”。黄斌强调，不同于西方话剧、歌剧、舞剧的相对独立，中国戏曲是文学、音乐、舞蹈、美术及武术等多种元素的综合结晶，其独特的美学价值正体现在高度程式化与虚拟化的表演体系之中。
黄斌副教授进行讲座
在对京剧艺术特征的解构中，黄斌老师以《白蛇传》人物行当为例，深入浅出地阐释了“生旦净丑”各行当在化妆、发声与表演风格上的独特规制。他通过对比青衣白素贞的“端庄娴雅”与花旦小青的“俏皮灵动”，生动展示了戏曲程式动作如何精准外化人物的内心性格。谈及京剧的“虚拟性”时，黄斌教授特别指出，“挥鞭如骑马，划桨似行舟，三五步走遍天下”的表现手法，并非舞台技术的简陋，而是中国古典美学“得意忘形”的高级智慧，它以极大的时空自度，激活了观演之间丰富的意象联想，这正是戏曲艺术区别于写实戏剧的魂之所在。
为了展现经典文本的生命力，黄斌老师系统地梳理了《白蛇传》从唐代传奇《李黄》、宋元话本《西湖三塔记》，到明代冯梦龙拟话本《白娘子永镇雷峰塔》，直至清代戏曲与现当代田汉改编本的千年演变脉络。他指出，白蛇形象从早期志怪文学中“妖惑害人”的警示符号，转变为如今歌颂婚恋家庭的美好象征。这一嬗变不仅映射出不同时代审美风尚的转移，更深层地折射了中国社会思想观念与人文精神。经典作品在当下的文化意义，不仅在于艺术鉴赏，更在于引导青年一代感悟婚姻家庭的珍贵价值。美满的婚恋与和睦的家庭是社会稳定核，对当代青年树立婚恋家庭观，具有温润而有力的启示意义。
活动现场合影
讲座的高潮出现在互动学唱环节。黄斌老师一改单向讲授的模式，现场逐字逐句传授《白蛇传》中的经典唱段。从“湖光山色”的吐字归音，到西皮流水的板眼节奏，全场师生在教授的指导下齐声吟唱，将理论认知转化为身体力行的艺术体验，报告厅内掌声与京韵交织，气氛热烈而深沉。
整场讲座兼具学术的严谨性与普及的趣味性，不仅为青年学子揭开了京剧艺术的神秘面纱，更为校园文化建设注入了厚重的传统底蕴与人文情怀。据悉，该系列讲座后续还将邀请多位名家，持续推动中华优秀传统文化在高校的创造性转化与创新性发展。
（图文/周一 编校/陈亚梅 审核/王世立 发布/陈亚梅）